-
Постів
11 962 -
Зареєстровано
-
Відвідування
-
Переможець днів
1
Тип контента
Профілі
Форуми
Календар
Весь контент xatrix
-
D'n'B... наверное в самом деле тяжелая музыка )))
-
Дэйв Грол спелся с Джульетт Льюис Известный энтузиаст барабанного дела Дэйв Грол (Fave Grohl) нашел себе новое место работы. Едва закончив турне со своей группой Foo Fighters, страдающий тяжелой формой трудоголизма музыкант влился в состав группы Juliette & The Licks, лицом и сердцем которой является известная актриса Джульетт Льюис. Дэйв Грол помогает своим друзьям в записи их нового альбома, последователя дебютного "You're Speaking My Language" 2005-го года. Недавно команда лишилась своего барабанщика Джейсона Морриса, и отзывчивый Грол сразу же вызвался занять его место. Новый альбом Juliette & The Licks, остающийся пока без названия, выходит в сентябре этого года. Напомним, что Дэйв Грол, традиционно входящий в десятку лучших барабанщиков планеты, частенько принимает приглашения сыграть "на стороне". Его барабаны можно услышать на альбомах Queens Of The Stone Age, Garbage, Killing Joke и других исполнителей. Закончив с работой для Juliette & The Licks, Грол вернется к своим коллегам из Foo Fighters - где, кстати, играет на гитаре - чтобы приступить к репетициям нового, акустического, тура группы. Как ожидается, он стартует этой осенью. [music.com.ua]
-
Evanescence: финиш близок Американские дарк-металлисты Evanescence завершают работу над последователем своего дебютного альбома "Fallen", ставшего по итогам продаж одним из самых успешных релизов 2003-го года в США. В настоящее время группа находится в студии, где происходит микширование записанного материала. "Процесс микширования закончится уже на следующей неделе, - обещает вокалистка Evanescence Эми Ли со страниц официального сайта группы. - Мне с трудом в это верится, потому что мы работали над диском так долго. Песни звучат потрясающе. Это будет незабываемое путешествие!". "Спасибо всем вам за долготерпение, - продолжает Эми. - Поверьте, наш новый альбом стоит самого долгого ожидания". Предполагается, что новая работа Evanescence выйдет в августе этого года. Никаких других подробностей о релизе пока не приводится. Напомним, что весь 2004-й и половину 2005-го года музыканты провели в непрекращающихся гастролях в поддержку "Fallen", в ходе которых объездили весь мир. Работа над новым материалом началась осенью прошлого года. [music.com.ua]
-
shit
-
GTA лучше. однозначно. в Драйвере просто невероятно мнгого багов. физика машин какая-то страйная. если ты резко повернешь с заносом, то можешь перевернутсья в воздухе около 25 раз. мисии глюкавые. нужно идти только по скриптам. правее или левее никак. ну и еще много-много чего, в чем Драйвер проигрывает ГТА. это миниигры, транспорт и разнообразие. разве что графа получше будет.
-
1-мая. Презентация альбома "Я зае***лся" группы ЗлойКакПёс 1 мая, Киев, Артёма 37/41, клуб "Morcheeba". Добираться: м. Лукьяновская, 16,18 маршрут в сторону Львовской площади. "Music Factory Group" представляет альбом "Я зае***лся" ансамбля остросоциальной песни и пляски "ЗлойКакПёс". О группе и участниках Они не похожи на других. Они – киберпанки. Они смогли сделать то, о чём другие только мечтают. Их папы – не банкиры, не олигархи, и сами они – простые парни с соседнего двора. Но они поверили и посмели заявить, что реальности нет. Есть только то, что делаешь, лепишь ты сам. В эту минуту. В эту секунду. ЗлойКакПёс – живое, настоящее комьюнити. Каждый чётко знает свою роль. Их не собирали, не причёсывали и не приглаживали продюсеры. Каждый из них кажется только тем, кем является. Подробнее. Вольдемар. Идейный отец. Автор песен. В серелине 90-х он в составе DJ’s Afterwork познакомил Украину с брейкбитом, джамп-апом и биг-битом. Он первый на Украине выпустил виниловую пластинку, открыл диджейскую школу "Back2School". Флюс. Ему Украина обязана второй волне брейкданса, который он привёз с московского Арбата. Он жил в подвале, танцевал на улицах и принимал всякую дрянь. Но, поверив в то, что реальности нет, а есть только эта секунда, он творит шоу. Это шоу-мен номер один в ЗлойКакПёс, не говоря о прочих заслугах. Ряды киберпанков в составе ЗлойКакПёс полнят собой архитектор Макс, столяр Лёша Куман, бэк-вокалистка многих исполнителей нашего шоу-бизнеса Эльвира Соловей, саунд-продюсер крупного киевского продакшена Роман Богорош, а так же множество людей, принявших своё участие в проекте, но не заявивших себя как киберпанки. Приближёнными к киберпанку могут считать себя все те, кто составляет Фан-бэйс группы: украинцы, русские, белорусы, канадцы, израильтяне, американцы, австралийцы и др. Об альбоме Работа над альбомом шла 3,5 года. Помня наставления великого Цезаря, торопились медленно, взвешивая каждый шаг, каждую ноту, каждое слово. Достаточно послушать альбом, чтобы почувствовать это. Никто не суетился – разве что самую малость: на взвешивание и обдумывание. И Всё получилось. Альбом "Я зае***лся" - это 15 предельно драйвовых и оторванных трэков. Здесь нет "дж-дж-дж", а есть плотный, качающий грув, много современных примочек, которые придают "всему этому панк-року" очень индивидуальный, легко узнаваемый почерк. Три трэка из 15 содержит ненормативную лексику, благодаря чему заглавная песня альбома "Я зае***лся" стала гимном автомобилистов: "Яма во дворе, стрёмные соседи, самосвал с бетоном, пробка – х*й проедешь…", а "В п***ду такую жизнь", соответственно, нигилистов: "Забрали свободу, а денег не дали, опять, как лохов, опять нае**ли. Поднимите руки и стойте спокойно, вас нагнут и вые**т, конечно, не больно…" Бонус-трэк – видео на песню "Индия", которая стала одним из четырёх саундтрэков к фильму "Зови меня Джин" (в главной роли П. Буслов, режиссёр "Бумера") Клип бюджетом около 1 000 000 долларов – вот во что вылилась дляэта сделка. Когда ты - киберпанк, границы реальности стираются. Где был 1 000000 – стало 200$ . Какая разница? Реальность, где ты? Можно ли назвать эту музыку агрессивной? Да. Прямолинейной? Да. Бескомпромиссной? Да. Интеллектуальной? Да. Ведь и у интеллектуалов периодически возникает мысль: "Как я зае***лся!" ЗлойКакПёс – это группа, которая озвучивает твои мысли. Приди и послушай, КАК [Neformat.com.ua]
-
LAMB OF GOD закончили работу над ударными для их нового CD Lamb Of God закончили сведение барабанных партий для их нового CD в студии Spin Recording в Лонг Айленде, Нью-Йорк. Руководит записью продюсер Машин (Machine), работавший ранее с Clutch и King Krimson, звукоинженером выступает Джош Вилбур (Josh Wilbur). Релиз диска намечен на август этого года, на лейбле Epic Records. Последний изданный альбом Lamb Of God, "Ashes of the Wake", был выпущен в 2004 году. В начале июня Lamb Of God объединятся с группами Slayer, Mastodon, Children Of Bodom и Thine Eyes Bleed для проведения Uholy Alliance тура, в котором группа, скорее всего, представит материал с нового альбома. [musicvideos.ru]
-
Чайф - Молодая шпана
-
юмора не понял. там, где звездные войны так вообще муть какая-то. музыка никак не подходит для видео. а вот мувик кс неплохой.
-
ааааааааааааа!! чувак, делись!!! )))
-
хех. все по алфавиту у меня. зачем парится? по стилям? у меня только четыря стиля музыки. и все .
-
Drowning Pool - Reminded
-
Ооооооо...И Высшие бывают в печали........ Охеренное..... :image2311: :image2311: :image2311: 60811[/snapback] ладно. с####ел я. настроение просто бомба. все #####ись.вам, людям, никогда не понять МЕНЯ, тоесть НАС.
-
я в печале. блин .
-
Rob D - Clubbed to Death
-
в жопу эти вырезки откуда-то
-
The Witch - новая группа экс-участников Cold Бывшие участники группы Cold - вокалист Скутер Уард (Scooter Ward) и ударник Сэм МакКэндлесс (Sam McCandless), назвали их новую группу - The Witch (пер. Ведьма). Пока никаких деталей относительно планов группы, и даже стиль в котором группа будет играть, не сообщается. Официально Cold заявили о распаде в феврале этого года. Группа просуществовала почти десять лет. На официальном сайте Скутер Уард упомянул что возможно, в скором времени, состоится релиз DVD от Cold, о содержании диска ничего сказано не было. [musicvideos.ru]
-
Интервью с перкуссионистом SLIPKNOT Недавно корреспондент издания Midwest Excess побеседовал с перкуссионистом Slipknot – Шоном Крэхэном (Shawn "Clown" Crahan). Вот выдержки из разговора: Вопрос: Каково было работать с великим Риком Рубином (Rick Rubin)? Ответ: "Я читал некоторые интервью с Риком, общался с людьми, которые с ним работали и все жалуются по поводу того, что Рик уже не тот, что прежде. Но на самом деле он – оракул. Он – Библия музыки. Рик направляет тебя в правильном направлении, а ты идешь дальше сам. Например, когда мы работали над записью, Рик спросил меня по поводу выбора инженера для работы, я высказал ему свое мнение, и он сказал: "Жди звонка". Через тридцать минут звонит Рик и предлагает мне имена двух кандидатур. Он сказал мне, что работает только с лучшими инженерами, и, поэтому, я мог довериться его выбору. Первым инженером был Эд Такер (Ed Thacker) – очень опытный человек, инженер "старой школы", работающий много лет. Кстати, пару лет назад он получил премию Гремми - "Инженер Года". Вторым предложенным инженером был человек, возможно даже моложе меня. Он был представителем "новой школы". Он был полон новых идей, он мог позволить мне делать то, что я захочу, дать свободу к действиям. Ведь я еще молод и могу работать по 16, 17 часов в сутки. Я знал, что именно хотел Рик Рубин для моего проекта. Он знал, что оба инженера смогут сделать все так, как надо нам. Я выбрал Эда – более опытного инженера. И я сделал правильный выбор. Он делал все замечательно. Но это не выглядело как "собрались вместе и записали альбом", совсем не так. Он проникался работой, он вникал в пространство, время, цвет, ощущения, инструменты и только потом создавал структуру песни. Но я не работал с ним каждый день, этого мне совсем не хотелось. Я сначала тщательно обдумывал свои решения и планы, и только потом начинал обсуждение с Эдом. Каждую ночь после записи песни я направлялся к нему, и он выдвигал свои предложения по поводу структур песен: стоило ли где-то прибавить двойное эхо, что-то убрать, вставить повтор момента. Только после этих обсуждений мы решали, что делать с песнями дальше. Так же дело обстояло с вокалом: мы собирались, прослушивали и выносили решения и предложения. Эд вообще не изменял тексты песен, так как они очень важны. Я занимаюсь поэзией с детства, поэтому знаю, что значат тексты для их автора. В общем, Эд – гений, мне очень понравилось работать с ним. Он отличный друг и он сделал очень многое для моих обоих проектов". Вопрос: Ты упомянули премию Гремми. Расскажи, каково было противостоять группе Mudvayne, с которой ты очень много работал? Было ли это странным? Гордишься ли ты ими? Ответ: "Во-первых, они мои хорошие друзья, во-вторых, я очень горжусь тем, что их номинировали на премию Гремми. Я ни капли не беспокоился за них и не чувствовал волнения. Мы [slipknot] добились большего, чем Mudvayne. Мы помогали этой группе начинать. Два года мы участвовали вместе в турне, мы как бы знакомили наших фэнов с музыкой Mudvayne. Не все наши фэны любят их музыку, не все их фэны любят нашу. Но мы добились немного большего, мы были и всегда будем. Мы начали играть в одно время, но наша музыка довольно сильно различается. Я был рад видеть их на премии Гремми, но у нас было больше шансов получить награду. Я говорил нашему лейблу каждый день, что мы выиграем. Во время последнего турне я потерял отца, моя жена тяжело заболела и была близка к смерти. Я был вынужден пропустить некоторые выступления. Но также и другие участники Slipknot ранее были вынуждены пропускать концерты в виду проблем со здоровьем. У нас были два с половиной года очень тяжелых турне. Я имею в виду, что некоторые группы даже не думают о том, что им придется уезжать далеко от своего дома. У меня есть четыре ребенка, я женат уже тринадцать лет. И вот я езжу и отыгрываю концерты вдали от дома уже на протяжении двух с половиной лет. Некоторые люди даже могут судить нас за то, что есть и чего нет, но многие не представляют, что значит быть в дороге в течение долгого периода. Мы очень сильно работали над тем, чтобы восстановить все то, что мы потеряли в период альбома "IOWA". Причиной всему был плохой менеджмент и неудачные контракты. Нас волнует только музыка и наше творчество, мы два с половиной года ездили и давали концерты, за это время мы снова стали друзьями, познакомились с великим Риком Рубином, с которым записали очень удачный альбом, мы получили премию Гремми, которая лишний раз доказала то, что мы очень много работали. Награда на премии имеет для меня огромный смысл, так как она дала мне понять, чего мы стоим, так как я не могу сравнивать Slipknot с другими группами, ведь мы не можем уследить за всем, что творится вокруг за то время, как мы участвуем в турне. Никто не дает такие концерты, какие дает Slipknot. Уйдите с нашего пути и не стойте на нем, что-то вроде этого. Это лишнее подтверждение того, что даже в современной индустрии, которая очень коррупционна и пропитана политикой, ценится тяжелый труд. Mudvayne выпускались на лейблах Sony и Epic, у них были все голоса и поддержка от этих лейблов, но все равно мы победили, мы действительно заслужили этого. Я не буду разделять эту премию с кем-либо, я не собираюсь благодарить кого-то за нее, потому что за три недели до окончания нашего турне я потерял отца. У меня оставались три недели, я мог бы в последний раз увидеться с отцом, попрощаться с ним. Я никогда не увижу его снова. И я не хочу слышать что-то по поводу того, что значит быть профессиональной группой. Я знаю, чем надо пожертвовать ради этого. Я пережил это, я доказал это, я сделал это и я сделаю это снова. Это не ново для Slipknot. Мы - величайшая группа в мире и я всегда был в этом уверен" [musicvideos.ru]
-
SOAD откликнулись на голос крови Участники американской группы System Of A Down отложат на время свои музыкальные дела и окунутся в политику. В конце апреля Серж Танкиян и Джон Долмаян отправятся в Вашингтон, чтобы принять участие в трехдевной кампании, призванной вынудить американское правительство признать факт геноцида армянского народа Турцией в начале 20-го века. 24 апреля музыканты примут участие в мирной демонстрации под стенами турецкого посольства в США, 25-го проведут ряд встреч с журналистами и членами Конгресса США, а 26-го примут участие в памятном вечере в Белом доме, посвященном 91-й годовщине армянского ценоцида. Напомним, что 24 апреля 1915-го года правители оттоманской Турции начали беспрецедентную по своим масштабам кампанию по выселению армянского населения со своих исторических мест проживания. За восемь лет с 1915-го по 1923-й годы турками было убито более 1,5 миллиона армян и многие тысячи их были депортированы. Этот акт был признан геноцидом и осужден как преступление против человечества многими странами мира. США до сих пор не признали армянский геноцид в официальном порядке. Участники System Of A Down, все четверо из которых имеют армянские корни, знают о тех ужасных событиях от своих предков, потерявших во время геноцида своих родственников и близких. "Большая часть истории моей семьи была утеряна в Армянском геноциде, - говорит Дарон Малакян. - Мой дед, которому удалось выжить и который был совсем маленьким в то время, так и не знает наверняка, сколько ему лет. Сам он не помнит, когда родился, а рассказать ему об этом некому. А сколько еще таких, как он?". System Of A Down уже долгое время пытаются привлечь внимание правительства США к этой проблеме. Они активно сотрудничают с организациями Amnesty International, Center for the Prevention of Genocide и Axis of Justice, собирая средства для финансирования их работы и принимая участие в устраиваемых ими акциях. Начиная с 2000-го года музыканты дают концерты в рамках акции "Souls", все средства от которых передаются в фонды вышеуказанных организаций. "Важно, чтобы люди знали об армянской трагедии, - говорит о целях своей деятельности Серж Танкиян. - История имеет тенденцию повторяться, и это может произойти опять, если мы не разорвем замкнутый круг". По мнению музыканта, если бы геноцид армянского народа был осужден еще до начала Второй мировой войны, возможно, не произошло бы и трагедии Холокоста. [music.com.ua]
-
Кони Буденного - Скотомогильник
-
Почти все, что мы делаем с крысами, можно проделать с человеком. А с крысами мы можем делать многое. Об этом нелегко думать, но это правда. Она не исчезнет, если мы закроем глаза. Это и есть киберпанк. Брюс Стерлинг Скажите, как его зовут… Вначале появилось слово “киберпанк”. В 1983 году человек по имени Брюс Бетке написал небольшой рассказ о группе юных хакеров и решил придумать такое название, которое соединяло бы маму-анархию панков с мамой-материнской платой яйцеголовых технарей. Цели у автора при этом были самые простые и земные: нужно было короткое, броское название, которое прочно бы застряло в головах редакторов, подобно встроенному микрочипу. И Бетке этого добился. Застряло. На все сто двадцать. Слово “киберпанк” запомнили навсегда. Более того, подозреваю, что о самом рассказе вспоминают только из-за его названия. Новое словечко попалось на глаза Гарднеру Дозуа, редактору журнала научной фантастики Айзека Азимова. Приблизительно в то же время другой Брюс, Стерлинг, издавал журнал «Дешевая правда» (Cheap Truth), где печатались молодые писатели-фантасты: Руди Рукер, Джон Ширли, Том Меддокс, Шайнер и, конечно же, сам Стерлинг. Они называли себя просто «Движение» и нещадно ст****<br />ись над почтенными гуру жанра. Несмотря на вполне денежную фамилию редактора, «Дешевая правда» раздавалась бесплатно всем желающим, не была защищена авторским правом, а наоборот активно поощряла пиратство. Авторы журнала печатались под псевдонимами, чтобы им не настучали по голове и чтобы не возникло культа личности. Они призывали всех запустить текстовый процессор и присоединиться к их движению. Дозуа, узнав о «Движении», не долго думая, назвал их киберпанками и протиснулся, вслед за Бетке в узкие двери вечности и славы. С тех пор Бетке задают один и тот же вопрос: «А как вы придумали слово «киберпанк»?». Бедняга проклял все на свете и назвался «анти-киберпанком». Теперь о том, с чего на самом деле начался киберпанк. Вначале была фраза: «Небо над портом напоминало телеэкран, включенный на мертвый канал». Так начинается роман Уильяма Гибсона «Нейромант», с публикации которого в 1984 году вирус киберпанка распространился по миру. История о хакере, взламывающем «лед» корпораций, девушке-самурае Молли, «конструкте» Дикси и двух воюющих ИскИнах получила премии Хьюго, Небьюла, премию Филиппа Дика и Дитмар, чего не удостаивалась прежде ни одна книга в жанре Sci-Fi. «Начав писать, я, на самом деле, пытался сбацать какое-нибудь барахло, которое, как мне казалось, можно пристроить в какой-либо журнал» - сказал Гибсон в 1986 году. Сбацал. С той стороны головы Гибсону удалось проникнуть по ту сторону экрана монитора. То, что он там увидел, ужасало и вместе с тем погружало в экстаз. Мрачная, пессимистическая атмосфера будущего, гнетущий урбан-пейзаж. В этом мире правит Система. У Гибсона это могущественные корпорации. На самом деле, это может быть все, что угодно. Система правит людьми при помощи передовых технологий, в буквальном смысле проникая внутрь людей, имплантируя им чипы в мозг, заменяя органы или устанавливая протезы. Так люди сами становятся частью Машины. В этом и есть «кибернетическая» часть киберпанка. И в этом его ужас. Но как обычно, всегда найдутся те, кому все по барабану, кто всегда против. Это не привычные положительные герои боевиков, герой киберпанка - скорее анти-герой. Да и это все условно. Съешь красную таблетку – герой. Синюю таблетку – анти-герой. А таблеток в мире киберпанка много, всякие-разные, как правило – синтетические. Когда нужно, наш герой может кого-то замочить. При этом не всегда понятно кого: существо, наполовину состоящее из имплантантов, протезов, микросхем и прочего барахла с техно-свалки будущего. Пятьдесят процентов человеческого, пятьдесят – робототехнического. Но в основном киберпанк взламывает компьютерные системы корпораций, тот самый “лед”. В этом кайф свободы. А свобода, как ни странно, в киберпространстве. Этот термин, кстати, придумал тот же Гибсон. Для него “киберпространство” это “галлюцинация, ежедневно переживаемая миллиардами легальных операторов по всему свету…” Это что-то вроде трехмерных картинок, которые проецируются не на экран, а прямо в мозг. Свобода - в самом сердце машин, машины порабощают, и они же дают тебе свободу. Свободу не быть самим собой, раствориться в неведомом, пьянящем мире. Свободу быть другим. В этом панковская часть киберпанка. И в этом его экстаз. Мы все пытаемся куда-то скрыться, уйти от себя, от скуки и боли. Иногда в одиночку, иногда целым поколением. Хиппи бежали на природу, в Индию, в нирвану; панки прятались в городских трущобах и помойках. Киберпанки стали первыми, кто решил уйти в никуда. Они предложили собраться в месте, которого не существует. Это не нью-йоркский клуб, не улицы Лондона. Туда можно попасть отовсюду. А еще киберпанк про то, как можно выжить в этом мире. Если техника ограничивает твою свободу, накладывает автоматические руки на твою жизнь, единственный выход - овладеть техникой. Как ковбой на родео пытается усмирить коня, так и кибер-ковбой пытается подчинить киберпространство. Это действительно сексуально. Мир киберпанка лучше всего показан в фильме “Бегущий по лезвию бритвы” (Blade Runner) Ридли Скота (того самого, кто снимал “Чужого”, а сценарий для “Чужие-3”, кстати, писал Гибсон). Фильм не был так популярен, как “Нейромант”. Когда фильму дали премию “Хьюго”, продюсер сказал, что может хоть теперь его кто-нибудь посмотрит. Тем не менее, “Бегущий…” вместе с “Нейромантом” сформировали основной стиль и тематику киберпанка. Да так прочно, что до сих пор многие отказываются признавать что-либо за киберпанк, если это не похоже на “Нейроманта” и “Бегущего…” Киберпанк создавали люди из андерграунда, молодые, энергичные и бесстрашные. Эти люди отвергли пределы, навязанные обществом, привычками, традициями. Это был их ответ на технические новшества, вдруг выползшие из военных лабораторий. Техника стала проникать повсюду, становясь все ближе и ближе к человеку. Еще чуть-чуть и она будет у тебя внутри. Компьютеры стали обычным явлением. Но мир, там, с той стороны монитора, пугал, как все новое, и как все новое манил. Два разных мира, которые соединил человек, ни хрена не разбиравшийся в компьютерах. Да-да, Ульям Гибсон написал “Нейроманта” на печатной машинке “Гермес” 1927 года выпуска. А идея пришла ему в голову, когда он наблюдал детей, игравших в видеоигры. В их глазах отражались огоньки экрана, проблески нового мира, который Гибсон разглядел и описал. Позже он рассказывал: «…Меня всерьез заинтересовала одержимость этими машинами. Я с шестидесятых годов не слышал, чтобы кто-то о чем-то говорил с такой увлеченностью. Мне это немного напомнило разговоры о наркотиках. Все, что я знаю о вирусных программах, я почерпнул из разговора двух девушек-программисток, которые раньше работали на Пентагон. …Они сидели в баре, и одна из них сказала что-то о вирусных программах. Я спросил: "А что это такое?", на что она ответила: ну, так-то и так-то. А я и говорю: "Никогда о таком не слышал. Никогда даже не встречал ничего подобного в научной фантастике". Так что я просто взял это с собой домой и вроде как раскрутил. …Если бы я и вправду знал хоть что-нибудь о компьютерах, то сомневаюсь, что мне удалось бы сделать вообще хоть что-то. О компьютерах я узнавал из рекламы. То есть имеются в виду не реальные компьютеры фирмы "Эппл", а то, как "Эппл" преподносит эти компьютеры публике. Это действительно сексуально». Крэкер – это вам не печенье. К 1984 году, когда вышел “Нейромант”, компьютеры, компьютерные игры стали практически обычным делом; графика и звук приятно радовали глазные нервы и ласкали слух, много информации появилось в Сети. Появились загадочные персонажи с красными глазами, помешанные на компьютерах; кое-кто из них начал потихоньку ковырять защиту корпораций. И тут вышел “Нейромант”, который дал этим людям новую философию, написал про то, чем они уже начали жить. Эти люди стали называть себя киберпанками. После чего киберпанками их стали называть и все остальные, в первую очередь масс-медиа. Появилось понятие субкультуры киберпанка, к которой стали относить: Хакеры. Надо сказать, тогда слово “хакер” имело совсем другое значение, не то, что сейчас. Хакеры - это волшебники, способные вытворять с компьютером самые невероятные вещи. Элита, как любили повторять герои одноименного фильма. Крэкеры. Это не печенье. Это земной аналог “ковбоев” киберпанковских книг. Люди, взламывающие компьютерные системы с целью наживы или просто так, чтобы блеснуть мастерством. Фрики. Делают то же, что и крэкеры, только с телефонными компаниями. Шифропанки. Люди, которые считают, что лучший способ победить Систему - это использовать криптографию и криптосистемы. Использование навороченных шифров позволит создать “частные районы”, куда Система не сможет проникнуть. Иногда к киберпанкам относят рэйверов, которые используют компьютерную музыку, искусство и синтетические наркотики. Киберпанк мертв, танцуйте на столах. С момента, как дешевая правда киберпанков начала приносить деньги, авторы, когда-то стебавшиеся над авторитетами, теперь сами стали гуру, поэтому им перестали доверять. Как сказал сам Стерлинг: «Когда ты становишься "гуру жанра", то это слегка шокирует. Вообще-то, стать "гуру жанра" не труднее, чем перевернуться с боку на бок. Но чего может достичь гуру? Кто ему поверит, даже если он будет проповедовать свои идеалы до потери сознания?» «Движение», по словам Стерлинга, свалилось в самостоятельно вырытую яму. Идеи киберпанка вышли из узкого круга писателей-фантастов и обрели популярность, после чего стали поговаривать о смерти киберпанка. Ни одно из направлений научной фантастики не было так популярно, и, возможно, поэтому не умирало так быстро. Все стали называть себя киберпанками. Киберпанк превратился лишь в хороший маркетинговый ход. Хотя не все, конечно, согласны со смертью киберпанка. Некоторые считают, что киберпанк просто растворился в повседневности, стал частью обычной культуры, и его нет просто потому, что он повсюду. Настолько он стал многолик и многообразен. И правда: ученые работают над созданием виртуальной реальности и новых компьютерных интерфейсов. Хакеры взламывают Майкрософт. В свое время, в Германии арестовали группу хакеров, которые пытались передать через интернет какую-то там информацию КГБ. Один из хакеров, как выяснилось, оказался серьезным фанатом Гибсона и был одет в черную кожу (как положено киберпанкам). Люди, назвавшие себя киберпанками начали борьбу против попыток американского правительства контролировать кодирование информации. Появились киберпанковские журналы типа Mondo 2000, Boing Boing и Wired. На смену милому и доброму девизу хиппи: “Занимайся любовью, а не войной” пришел менее романтический: “За свободу информации”. Но, возможно, более актуальный. Как бы там ни было, Гибсон, Стерлинг, Ширли, Шайнер и Рукер останутся киберпанками навсегда. «Киберпанк будет жив, пока не похоронен последний из нас. Демографы предполагают, что это займет какое-то время. - сказал как-то Стерлинг. - Именно на наших пяти надгробьях будет высечено: "КИБЕРПАНК". Публичные отречения бесполезны, пользы от них никакой. Даже если мы изменим нашу жизненную и писательскую философию, даже если мы примем мусульманство, то мы все равно не сможем смыть это клеймо. …Но 90-е не принадлежат киберпанку. Мы будем работать, но Движения больше не существует, даже собственно "нас" больше не существует. 90-е принадлежат новому поколению, выросшему в 80-е. Удачи вам. Я не знаю, кто вы, но я знаю, что вы существуете. Вставайте на ноги, ловите момент. Танцуйте на столах. Пытайтесь добиться успеха, это возможно. Я знаю. Я там был».
-
если я влажуюсь в 10 сек, сказав какую-то фразу, то мне не хочется платить за 20 сек. и вообще, че мы тут про лайф разговорились?